Noticias: Fechas rock verano

ROCK Y ARENA 2009 – CICLO DE RECITALES GRATUITOS

Los Pericos 9 de Enero / San Bernardo

Las Pelotas 10 de Enero / San Bernardo

Los Guasones 16 de Enero / Santa Teresita

Los Ratones Paranoicos 17 de Enero / Santa Teresita

Los Cafres 23 de Enero / San Clemente

La Portuaria 24 de Enero / San Clemente

Kapanga 30 de Enero / Mar de Ajó

Catupecu Machu 31 de Enero / Mar de Ajó

La Mancha de Rolando 6 de Febrero / San Bernardo

Los Ratones Paranoicos 7 de Febrero / San Bernardo

LA VELA PUERCA

Sábado 17 de enero, 22:30 hs. Epecuén Rock Festival 2009, Anfiteatro Municipal, Balneario La Isla, Carhué. Gratis

Lunes 19 y martes 20 de enero, 22 hs. La Frontera, Av. 2 esq. 73, Necochea.

Jueves 22 de enero, 22hs. Zum, Av. San Bernardo y Jujuy, San Bernardo.

Viernes 23 de enero, Gap, Av. Constitución 5780, Mar del Plata.

LOS PIOJOS 22 de enero Polideportivo, Mar del Plata.

LA RENGA Sábado 24 de enero en el Aeródromo Santa María de las Punillas, CÓRDOBA.

Además estarán Gardelitos, Los Violadores, El Tri y otras bandas en el "Festival de la huella invisible"

INTOXICADOS Viernes 16 de enero, Patinódromo, Mar del Plata (la fecha fue trasladada al Polideportivo de la misma localidad)

CALLJEROS Domingo 18 de enero, Patinódromo, Mar del Plata

VIOLADORES 30 de Enero 21 hs, Vinoteca Perrier, España 2051, Mar del Plata

Febrero Show en Capital federal (lugar a confirmar)

21 de Febrero Festival A.R.T.O Rock Uruguay

ANDANDO DESCALZO

Dom. 18/01 - 16Hs. - Kohoutek Bar de Playa - Garay y Costanera - San Bernardo

Lun. 19/01 - 22Hs. - Mr. Johns - 32 y 5 - Santa Teresita

Mar. 20/01 - 22Hs. - La Mula Plateada - Alem 3425 - Mar del Plata

Jue. 22/01 - 16Hs. - Balneario Las Almas - 109 y Costanera - Villa Gesell

Jue. 22/01 - 22Hs. - Museo Rock - Av. 3 entre 105 y 106 - Villa Gesell

Lun. 26/01 - 22Hs. - Mr. Johns - 32 y 5 - Santa Teresita

Mar. 27/01 - 16Hs. - Kohoutek Bar de Playa - Garay y Costanera - San Bernardo

Jue. 29/01 - 16Hs. - Balneario Las Almas - 109 y Costanera - Villa Gesell

Jue. 29/01 - 22Hs. - Museo Rock - Av. 3 entre 105 y 106 - Villa Gesell

En todas las fechas estarán junto a Pampa Yacuza.

Festival Cosquín Rock 2009 Comuna de San Roque, Córdoba del 13 al 15 de Febrero de 2009.

Viernes 13 de febrero - Día 1

Escenario Principal A77aque Babasonicos (A Confirmar) Catupecu Machu Intoxicados Las Pastillas del Abuelo Los Cafres Massacre Volador G

Escenario Temático Heavy

Horcas Logos Tren Loco Lethal Mastifal Razones Concientes Imperio

Sábado 14 de Febrero - Día 2

Escenario Principal

Almafuerte Cielo Razzo Deep Purple Kapanga La Vela Puerca No te va a Gustar

Escenario Temático Punk

2 Minutos Misfits Flema Bulldog Cadena Perpetua Astenia Daño Cerebral Betania

Escenario Nuevas Tribus

Juan Terrenal ROKO Santa Esquina Ojos de Piedra La Madre del Borrego Drako

Domingo 15 de Febrero - Día 3

Escenario Principal

Las Pelotas Los Gardelitos Los Piojos Ratones Paranoicos Viticus

Escenario Temático Reggae

Resistencia Suburbana Fidel Riddim Dancing Mood Dale Roska La Pata de la Tuerta

Escenario UMI (Unión de Músicos Independientes)

Somos Jardín Matías Foreiter Disidentes Años luz La Tolva Richtcher Lash Out Anacrónica

Cobertura: AteneA en el recital de DLSO

LUNFARDOS EN FRANCO AVANCE

Una de las más importantes bandas de la escena local volvió a los escenarios con disco bajo el brazo y con su potencia intacta.
PogómetrO ---> 90%

Por Martín “Intruso” Burgos para AteneA

Don Lunfardo y el Señor Otario, después de una extensa pero justificada ausencia de los escenarios locales, se presentó en el reducto cumbiero – bailable de 44 y 147 y volvió a demostrar que conjuga dos de los elementos fundamentales para ser una gran banda: calidad y poder de convocatoria.
La razón fundamental del show, más allá de mostrar que no están perdidos en un limbo indescifrable, era presentar su nuevo disco: en realidad, su nuevo material por ahora audible a través de la web (se espera que la obra materializada en un disco esté en la calle a principios del 2009) llamado Paracaidistas en franco retroceso. No voy a hablar del disco, pero cabe señalar que se trata de una obra conceptualmente admirable, con un cambio musical evidente pero no así chocante para los más fundamentalistas. Un paso de los ritmos más latinos a un rock más trabajado, post producido y oscuro, pero con letras contundentes.
Ya de vuelta en el boliche que los sábados se llama Mundo y presenta a Néstor en Bloque o a El empuje (son cada vez más los lugares de cumbia que ceden su espacio al rock, como también El Rey), pasada la medianoche la imagen comenzó a modificarse a lo que sería un viernes normal. Las remeras con el logo de la banda, la cerveza transplantada a botellas de plástico y las tribus de jóvenes hambrientos de rock formaban parte de la escena. Ya adentro, cualquier fierro, pared o gancho era útil para colgar alguna de las muchas banderas que “adornaban” el boliche, lugar con una “pista” gigante para ubicar al público y un escenario apto para el movimiento de la banda.
Entre canciones de aliento de la gente y vasos de cerveza fría, habían llegado las dos de la mañana y era la hora señalada para que DLSO se apersonara sobre las tablas y a modo de cachetazo, sacudir a los más somnolientos con un doblete de temas nuevos con mucha fuerza: Nada maldrá sal (primer tema del disco) y Paolo Maquerni. A puro agite comenzaba una noche que prometía ser larga. La lista la continuaron conformando temas de los discos anteriores (Disco verde y Fotógrafos del abismo) como Fotógrafos, un reversionado Antihéroes y la siempre efectiva BsAs – NY. Igualmente, el pulso lo llevaban los temas nuevos, en su gran mayoría nunca tocados en vivo.
Pero un hecho marcó el rumbo del recital en un de los intervalos de descanso para reponer líquido en el cuerpo, los cánticos (más propios del fútbol que del rock) de la gente favorables a DLSO pero ofensivos contra La Cumparsita, otra de las grandes bandas platenses, comenzaron a ser entonados, despertando la ira de un Chino que con poco de protocolo pero mucho de sangre y sentimiento comenzó a atacar verbalmente a los “giles y caretas” que querían enemistarlo con la otra banda, destacando su buena relación con Tocho (integrante de La Cumparsita) y argumentando que por la estupidez de la gente luego ocurren hechos como los de Cromañón y se responsabiliza a la gente por cuestiones totalmente ajenas. Y cuando el discurso había tenido un cierre digno, una adolescente posiblemente no mayor de edad comenzó a pedirle a Angeleri que se dedique a cantar, despertó nuevamente la bronca, ante los aplausos de quienes no tenían nada que ver y que poco les interesa la moda de las oposiciones.
De allí en más, los comentarios del Chino fueron escasos, dándole exclusividad a la música que querían presentar. Los temas más lentos de Paracaidistas... fueron aprovechados para bajar un cambio en el pogo y con cerveza en mano disfrutar del muy buen sonido utilizado. Con dedicatoria a un ex integrante de la banda como Nacho Giusti, histórico percusionista, el recital intercalaba novedades con viejas canciones, llámese El último mate amargo, El patio de atrás o Rambo es gay. Ya pasadas las cuatro de la mañana, con inevitable transpiración en todos y con dos horas de rock en los hombros, el combo CK y Negros parecía dar un cierre al bautismo del nuevo disco. Pero Don Lunfardo tenía preparado un tema más, uno de los primeros presentados luego de Fotógrafos del abismo pero que no entró en el disco nuevo, para lograr que el impactante número de presentes eyacule su mejor Pogo.
Más allá del desagradable episodio con la gilada anti Cumparsita (que del otro lado también ocurrió en sus recitales), DLSO cerró una noche para destacar: hubo una gran aceptación para un disco que aún no salió de las computadoras, pero promete ser revolucionario en cuanto al packaging. Quizás como negativo habría que marcar la potencia de algunas luces blancas que estuvieron a punto de quemar retinas en los momentos de parate musical; pero lo positivo obviamente lo supera, especialmente el funcionamiento de las tres guitarras simultáneas, algo no muy habitual, utilizado desde la llegada a la banda de Juan Calabró, también tecladista. Y no se puede dejar de lado la garganta del Chino, quien le imprime pasión a cada uno de los temas. ¿Qué le deparará el destino a Don Lunfardo? Quién sabe, pero las posibilidades de un futuro promisorio están latentes.

Cobertura AteneA

4 Pesos de Propina en La Plata

LOS PESOS EN LA SUNDAY REGGAE PARTY

por Santiago Rusconi, para AteneA

Pogómetro %80

Otra noche de calor en la ciudad y una nueva “Sunday” nos incentivó a salir de casa. Esta vez, para ver a “Quebriza” (banda del Sub20 platense) y a los hermanos del otro lado del río, los uruguayos de “4 Pesos de Propina”.
Poco a poco fue llegando gente al bar, mientras los platenses habrían la noche, en una fusión de estilos, pasando por el ska y el reggae principalmente y también el rock.
Fue momento entonces, de dar la bienvenida al plato fuerte de la noche. Los Pesos se hicieron presentes arriba del escenario y las ganas de bailar terminaron de brotar.
La lista arrancó tranquila, de la mano de “Danpolina” y seguido por “Glu glu”, para después ponernos a bailar con “La Planta”, “Vaca II” y “Solari”.
“Vente pa’ quí”, fue el descanso necesario para seguir con la fiesta charrúa, para subir progresivamente con la balada “Que no te pierda”.
Ya habiendo pasado la mitad del show, Los Pesos tocaron “Puñeta (Tocata Mañanera)”, uno de los 5 temas de su demo, anterior a su CD “Se está complicando”, el cual no está en este último trabajo.
De esta manera, llegamos al principio del final, quizá la parte culminante de la lista y de mayor agite de la noche, con una seguidilla de temas tales como “Basta (Sacámela)”, “La Balacera”, “La Máquina” y uno de los hit de la banda, por tildarlo de alguna manera, “Pirata”.
Tras un minúsculo descanso, Los Pesos volvieron con los bises, donde estuvieron “Latino” y “No habrá forma del dolor”, para cerrar el show, la noche y volver a cruzar el río, quizá a descansar después de finalizar su quinto show en tan sólo un fin de semana.

Noticias: 6º Encuentro La Plata/08 a todo jazz en homenaje a Mingo Martino.

Programación completa del Encuentro
Jueves 4
Banda Hermética. Compuesta por Marcos Archetti en dirección, bajo y arreglos, Federico Jaureguiberry en saxo alto y arreglos, Bernardo Casagrande en saxo tenor, Federico Nuñez en clarinete, Ana Archetti en piano, voz, acordeón y guitarra, Mariel Barreña en piano, acordeón y voz, Mariano Cantero en batería, Pili Peralta en percusión y Juampi di Leone en flauta traversa
20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50(6 y 7). 1º Piso Auditorio

Viernes 5
Trío Clase Única. Integrado por Quique Roca en piano, Rubén Duca en batería y Guido Martínez en bajo.
Tuvo su origen como quinteto en el año 1987, fusionando los ritmos latinos con el jazz. En 1992 se constituyen como trío, con la casi exclusiva inclusión de los temas compuestos por Quique Roca, los que fueron puestos a consideración del gran pianista Chick Corea quien expresó en una nota enviada en 1994 "Amo a este trío", elogiando las composiciones, la riqueza y fuerza de su rítmica, por lo cual Quique Roca fue invitado por este músico a interpretar junto a él un tema improvisado durante su visita a la Argentina en 1995.
20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50(6 y 7). 1º Piso Auditorio

Viernes 5
Metaswing, Cuarteto de Gipsy Swing (La Plata-Berisso). Integrantes: Pablo Mitilineos en guitarra, Felix Candelo en violín, Samuel Carcamo en guitarra y Leonardo Monachesi en contrabajo.
Este estilo se comenzó a tocar en Paris en el año 1934 cuando el genial guitarrista gitano-belga y el excelente violinista francés Stephan Grappelli se unieron y formaron el “Quinteto del Hot club de Francia”. Ellos fusionaron en su música, el lenguaje del Jazz con el lenguaje musical gitano. Además se caracterizaba por ser tocado con instrumentos de cuerdas: violín, guitarras y contrabajo.
Meta Swing también suele incluir en su repertorio versiones o composiciones del gran guitarrista argentino Oscar Aleman.
20.30hs. Gratis
Casa de la Cultura de Villa Elisa Arana Nº 236 TEL. 473-0479

Sábado 6
Willy Cappa Cuarteto. Enmarcado dentro del género musical del jazz, el grupo cultiva una expresión surgida de la fusión con la música ciudadana. Integrado por Misael Parola en saxo alto, Manuel Jáuregui en contrabajo, Sebastián Groshaus en batería y Willy Cappa en guitarra y composición.

Quaker Trío. Integrado actualmente por Fernando Alonso en bajo, Jerónimo de la Arena en guitarra y Luciano Caselli en batería.
El Proyecto se inició en el año 2001 como un espacio de búsqueda y experimentación instrumental dentro del marco del rock. De la evolución de esta búsqueda y a través de una co-producción con el sello discográfico Viajero Inmóvil Records surge el disco “Autocrítica” en el año 2005. Su distribución internacional hizo posible que la música de Quaker se viera favorablemente criticada desde lugares como Dinamarca, Alemania, Italia, Israel, Méjico y Estados Unidos entre otros.
Durante el año 2006 se produce un cambio en los integrantes de la formación y en la búsqueda musical. Acercándose a una sonoridad más acústica y emparentada con el jazz, surge “EP2007” producido por el sello independiente Plato Hondo Producciones y editado en Octubre de 2007. A principios de 2008 y producto de la partida de uno de sus integrantes, el proyecto se convierte en Quaker trío. Del resultado de este cambio surge el tercer disco cuyo material se conforma por composiciones propias y algunas ajenas.

Pablo Basez Quinteto El grupo hace un repaso sobre el repertorio con influencias del Swing, el Latin, el Be-Bop, el Blues y las baladas. El quinteto esta conformado por reconocidos músicos de la escena del jazz local como Diego Fagalde en guitarra, Holman Álvarez en Piano, Misael Parola en Saxofón Alto, Fabio Barraza en Batería y Pablo Basez en Bajo Eléctrico, Contrabajo y Composición.
Desde 20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50(6 y 7). 1º Piso Auditorio

Sábado 6
Carotenuto trío. Se formo a mediados de 2006 en la ciudad de La Plata, creado por los hermanos Ricardo Carotenuto (guitarra ecléctica y descomposición) y Juan Miguel Carotenuto (batería de 9 v y seriedad) acompañados en la actualidad por Mario Andrés García en bajo eléctrico.
El trío aborda composiciones originales, descomposiciones de clásicos de jazz, y genialidades del cancionero argentino, latinoamericano, y la música popular mundial, como Cuchi Leguizamón, Djaban, Björk, C.Parker, Jobim,Marley, S.Rollins, Beatles, etc., generando una expresión artística-original-jazzista-contemporánea, o como preferimos denominarla: “Jazz Sur-Realista”
20.30hs. Gratis
Museo Almafuerte 66(5 y 6)

Sábado 6
La Sonora. Integrado por Alejandro Rodríguez en piano, arreglos y composición, Potolo Abrego en percusión, Ana Archetti en acordeón y voz y Nicolás Pasetti en contrabajo.
El grupo La Sonora desde su formación en 1989 se abocó, por un lado a la exploración y recuperación de los elementos musicales de raíz africana presentes en la cultura rioplatense, y por otro lado a la experimentación libre, fusionando estos elementos con otros provenientes de diversas fuentes musicales.
20.30hs. Gratis
Museo y Archivo Dardo Rocha 50 (13 y 14)

Sábado 6
Pablo Ledesma Trío. Integrado por Pablo Ledesma en saxos alto y soprano, Martín Delassaletta en contrabajo y Christian Mollard en batería.
Trío dedicado a la exploración de las corrientes del jazz surgidas a partir de la década del 60, usando como vehículo composiciones propias y de autores como Roscoe Mitchell, Joseph Jarman, Lester Bowie, Malachi Favors Magostout, Steve Lacy, Andrew Hill, etc.

Ardilla Espinosa y su Conjunto. Integrado por Julián Grijeras guitarra, Willy Mandel teclados, Ariel Posas batería, Marcela Bilinski voz,
Victoria Espinosa voz, Ardilla Espinosa bajo.
Desde 22hs. Gratis
Centro Cultural Islas Malvinas 19 y 51

Domingo 7
Sergio Poli Cuarteto. Integrado por Sergio Poli, violín, Pepe Angelillo, piano, Luís Carcacha, contrabajo y Daniel Viera, batería. Aborda un repertorio que va de George Gershwin y Cole Porter a Sonny Rollins y Wayne Shorter.

Mario Herrerías Sexteto. Integrado por Juan Carlos Estivill – Bajo, Mario Herrerias - Piano y Composición, Víctor Skorupski - Saxos, Clarinete y Flauta, Matías Rubino – Bandoneón, Alejandro Gonzalez - Guitarra y Rubén Duca – Batería
Desde 20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50(6 y 7). 1º Piso Auditorio

Domingo 7
Chipica Trío. Integrado por: Julián Laquidara violín, Mauricio Seminara piano y Cristian Páez contrabajo.
22hs. Gratis
Centro Cultural Islas Malvinas 19 y 51

Jueves 11
Mario Parmisano. Pianista y compositor, de amplia trayectoria en Argentina acompañando a artistas como David Lebón, Pedro Aznar y Silvina Garré, entre muchos otros.
En 1993, viaja a los Estados Unidos y se incorpora al grupo del legendario guitarrista AL DI MEOLA, habiendo participado como pianista, compositor y productor asociado en los discos Orange & Blue, The Infinite Desire, The Grand Passion, Flesh on Flesh, DVD “One of this Nights”, CD “Consequence of Chaos” y el DVD.”Speak a Volcano”.
Después de haber realizado innumerable cantidad de shows alrededor del mundo, y grabaciones discográficas junto Al Di Meola, Chick Corea, Herbie Hancock, John Patitucci, Steve Gadd, Orquesta Sinfónica de Moscú, etc., retorna su país con este nuevo CD donde combina aires de Tango, Folklore y Clásico, con ritmos sudamericanos y todo el vuelo de la improvisación del Jazz.
El nuevo CD “A mis viejos”, editado por EPSA MUSIC fue presentado en noviembre de 2007 en “La Trastienda”, con un gran suceso de crítica, siendo transmitida la actuación por el canal Crónica TV.
Este nuevo CD tiene un cambio de rumbo en la composición, un perfecto balance con fusión de Tango - Jazz - Folcklore y Clásico, combinado con ritmos sudamericanos y todo el vuelo de la improvisación del Jazz. Artistas invitados: Graciela Davidenko, en voz, y El Duce, en guitarra.

Giselle Attaguille Cuarteto. Integrado por Andrés Martines (piano), Jorge Oss (bajo), Mariano Córdoba (batería) y Giselle Attaguile (voz).
Se creo este año a principio de año. Su repertorio abarca nuevas versiones de standards de Jazz y bossa, e incursiona en composiciones propias también.
En el transcurso de este año han visitado varias salas de nuestra ciudad
Desde 20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50 (6 y 7). 1º Piso Auditorio

Viernes 12
PwR3, power trío conformado en enero del 2008, integrado por Lito Epumer como guitarrista y principal compositor, Machi Rufino en bajo, Cristian Judurcha en batería.
Lito Epumer. Guitarrista argentino, de origen ranquel. Desde que en 1975 fundó Madre Atómica junto al Mono Fontana y Pedro Aznar, Lito Epumer participó de los proyectos de músicos de trayectorias tan diversas como Luís Alberto Spinetta (Spinetta Jade), Lito Vitale (cuarteto), Rubén Rada, Alfredo Casero (Halibour Fiberglass Sereneiders), los hermanos Fatorusso (Hugo y Osvaldo) y Dino Saluzzi en Argentina y el Allem Young Blood Quartet cuando vivió en Los Ángeles.
También ha colaborado compartiendo escenarios, shows en vivo y/o grabaciones con Alphonso Johnson, Raúl Carnota, Horacio Larumbe, Javier Malosetti, Fernando Kabusacki, Pedro Aznar entre muchos otros.
En 1999 tomando finalmente la rítmica rioplatense como sello realiza su primer tour europeo en Italia, y luego del cual regresa cada año presentándose además de Italia en Austria y Suiza con su quinteto formado por Gustavo Liamgot (teclado/acordeón), Cristian Judurcha (batería), Mario Gusso (percusión), Fausto Beccalossi (inv. especial en acordeón). Su último CD. solista, llamado Dos Zorros, (Epumer significa "dos zorros" en mapuche) tiene como invitado especial una gloria de la música argentina, Luís Alberto Spinetta y fue producido por Pedro Aznar quien también toco en varios tracks.
La propuesta musical de Lito Epumer transita los caminos del llamado "jazz argentino", un lugar donde confluyen el folklore y el candombe con una mirada contemporánea y personal. Sus composiciones mantienen los elementos relacionados con la improvisación y algunas armonías que tienen que ver con el jazz, pero fundamentalmente sus temas "miran para adentro" con un sonido que identifica sus orígenes y su tierra.
20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50 (6 y 7). 1º Piso Auditorio

Viernes 12
Grupo tres Integrado por Juan Gascón en guitarra criolla y eléctrica, composición, Luís Montañana en bajo de seis; Martín Casado en batería y percusión.
El trío se inscribe dentro de la corriente denominada Jazz Argentino. Tomando influencias tanto de la Música Popular Argentina como Latinoamericana, aborda composiciones propias y ajenas, e investiga el lenguaje improvisatorio desde una mirada local y regional.
20.30hs. Gratis
Museo Almafuerte 66 (5 y 6)

Sábado 13
Alma Negra. La cantante británica Colette O'Haire, con Diego Ferronato en piano, Hernán Islas en batería, Mauricio Mentaste en bajo y Charly Pastrana en saxo conforma una nueva banda con ritmos de jazz, blues soul y funk, ritmos con una inconfundible alma negra.
La banda tiene dos temas propios de de jazz-soul- funk, ”Feel the Rythm” y “Jump the Funk”, (compositora: Colette O’Haire) y presentan un repertorio de temas de la nueva artista británica Amy Winehouse, de Sting y Joss Stone y versiones de clásicos de Stevie Wonder, Aretha Franklin y Ray Charles.
Colette O’Haire llegó en Argentina en 2001 integró a la banda “El Estaño Soul and Blues” en 2004. En 2006/7 tuvo un proyecto de voz y saxo “Colette Fem-Blues”, acompañada por Rodrigo Barrientos y Martin López Camelo.
El grupo se formó para experimentar ritmos negros y la “voz negra”, inspirados por la innovadora combinaciones de voz, percusión, vientos y armonías de artistas como Amy Winehouse y Sting.
18hs. Gratis
Meridiano V, Circuito Cultural calle 17 y 71

Sábado 13
Trieto. Trío de Jazz formado por Juan I. Puente, Juan Cruz Martines y Cristian Tisselli.
La música de Trieto aborda una nueva lectura del lenguaje del jazz a través de la fusión con otros estilos, tratando ya sea sus composiciones como interpretaciones de otros autores que no son característicos del género desde un formato de canción, la cual es influenciada por el jazz tanto desde el concepto armónico como desde la improvisación.
Trieto participó en las ultimas 2 ediciones del Festival de tango y jazz organizado por la Municipalidad de La Plata y en el Encuentro de arte Joven (sala Astor Piazzolla) 2004 y 2005.
Ciclo de jazz organizado por la Municipalidad de La Plata, en el salón auditorio del pasaje Dardo Rocha. En el año 2006 ganó el concurso organizado por dicho municipio, por el cual grabo su primer disco en vivo editado por el sello discográfico de la municipalidad platense.
La Plata Jazz Festival 05/06/07, compartiendo escenario con artistas como Pedro Aznar, Pepi Taveira, Ricardo Cavalli, Dave Becker (U.S.A.), Alejandro Herrera, Gillespi, Guillermo Vadala, Luís Lugo (cuba), Jarmo Savolainen (Finlandia), entre otros.
20.30hs. Gratis
Museo y Archivo Dardo Rocha, 50 e/ 13 y 14

Sábado 13
Trío Cabas. Trío de Jazz fusión, integrado por Diego Escobar en piano, Manuel Núñez en bajo y Nico Bryman en batería Cabas Trío se formó en el año 2006 con Manuel Núñez en bajo, Nico Brykman en bateria y Diego Escobar en teclados. Cabas representa un conjunto de imágenes que divagan entre las claves rítmicas del Candombe, la salsa y el folklore argentino; sin caer en muestras de virtuosismo sin un sentido claro. Tras un corto lapso de camino recorrido, estos jóvenes trasmiten su pensamiento musical sin ambiciones grandilocuentes, reparando en el sonido como único medio de expresión. Las originales composiciones, son trazos gruesos e individuales de influencias populares y académicas, proceso que desemboca en este trío de nuestra música rioplatense + influencias. En fin Cabas es una muestra de que lo efímero es traducible en arte, en un arte musical puro.
20.30hs. Gratis
Casa de la Cultura de Villa Elisa Arana Nº 236 TEL. 473-0479

Sábado 13
Walter Malossetti trío Integrado por Walter Malossetti, Ezequiel Dutil y Rodrigo Reparaz.
Walter Malossetti docente y músico profesional quien cumple 60 años ininterrumpidos de actuación en Argentina y en el exterior, autor de libros y compositor.
Ha recibido reconocimientos a lo largo de su carrera en todos los lugares donde se ha presentado, y, entre otros premios el de Clarín como Figura de Jazz del Año 2005, nominaciones por sus CDS Grama, Relax y PALM, el de la Legislatura Porteña en reconocimiento a su aporte a la Cultura Nacional en julio 2007,
Actualmente dirige la Escuela de Música que lleva su nombre.
El Gobierno de la Cdad de Buenos Aires lo homenajeó en octubre 2008 en el marco del Festival de Jazz., Adrián Iaies, el Director del mismo, encomendó al músico Mariano Otero los arreglos de los temas del Maestro Walter Malosetti que serán interpretados en homenaje a sus seis décadas dedicadas a su mayor pasión, la guitarra y el jazz.
El 23 de agosto 2008 en el Festival de Jazz de la Ciudad de La Plata interpretará temas propios y clásicos del género.
Ezequiel Dutil es un contrabajista platense nacido en septiembre de 1979. En 1998 comienza sus estudios formales en ” Berklee College of Music” de la ciudad de Buenos Aires. Al mismo tiempo estudia con el contrabajista Hernán Merlo y con varios maestros académicos en forma particular. Luego continúa sus estudios de armonía con el guitarrista Lapo Gessaghi.
Dentro de sus proyectos realizados está “Astor Cuatro” en el cual incursionó en la música del bandoneonista y compositor A. Piazzolla.
Forma parte del trío del guitarrista Walter Malossetti y del pianista M. Ochoa, Actúa con diferentes músicos de la escena local como A. Beeuwsaert, P. Taveira, entre otros.
Rodrigo Reparaz estudió en Buenos Aires y New York con B. Hart, W. Harper, R. Peterson, J. Cobb, P. Taveira, T. Taboada y D. Lutteral. Se formó en la Escuela del SAdeM y en la Escuela de Música Popular de Avellaneda y asistió a cursos en los Conservatorios de Montreuil y 17º Arrondisment de París,
En el año 2001, obtuvo la beca otorgada por Universidad Berklee College of Music de Boston, U.S.A...
Realizó numerosas presentaciones junto a artistas locales y extranjeros: “Fats” Fernández, H. Merlo, E. Norris, L, Nacht, R. Dominguez, M. Gutfraind, H. Jacinto, entre otros,
21hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50 (6 y 7). 1º Piso Auditorio

Domingo 14
Es lo que hay. El Trío de Jazz conformado por Diego Ferronato, Marcelo Serena y Mauricio Mentasti
Cuando el arte musical se anima al juego y se acepta que éste solo tiene lugar en el “aquí y ahora”. Cuando el arte musical se asume como meta-lenguaje y como consecuencia, la comunicación de ideas se produce. Cuando el placer radica en la sorpresa y no en concluir un plan predeterminado. Cuando no se juzga y califica lo que sucede sino que simplemente se permite y se contempla. Surge una experiencia musical diferente ...es lo que hay.
Este trío formado por Diego Ferronato, Mauricio Mentasti y Marcelo Serena, no pretende otra cosa que el encuentro de tres seres en la música. Desprendiéndose de la seguridad de lo previsible y disfrutando de cada jugada más allá de los resultados. No hay espacio para el juicio puesto que momento a momento cambia el marco y la circunstancia. Así la pulsión musical se libera.
Al igual que los músicos, la realidad del auditorio es también única e irrepetible. El “aquí y ahora” es una condición que nos abarca a todos por igual y el juego musical es el medio a través del cual las diferentes sensibilidades se encuentran.
En definitiva: ...es lo que hay!
21hs. Gratis
Centro cultural Islas Malvinas 19 y 51Auditorio.

Domingo 14
Cierre del encuentro. Homenaje a Mingo Martino: con los mas prestigiosos bateristas de la Plata y de una generación destacada: Néstor Astarita Cuarteto, Pocho Lapouble trío y el Sexteto de jazz La Plata.

Trío Nolé - Herrera – Lapouble. Integrado por Ricardo Nolé en piano, Alejandro Herrera en bajo y contrabajo y Pocho Lapouble en batería. Este trío refleja la fusión de toda la experiencia y trayectoria de cada uno de estos destacados músicos, en la intercomunicación y la espontaneidad de cada interpretación.

Néstor Astarita Cuarteto “Tributo Miles Davis". Integrado por: Claudio Rosso, Trompeta (Italia), Alejandro Kalinoski, Piano - Pablo Carmona, Contrabajo Y Néstor Astarita, Batería.
Algunos de los temas a interpretar en el transcurso del recital: k.o. Watt, All Blues, My Fanny Valentine, Auto Leaves, Bye Blackbird, Round Midnight, Nerfertiti I Love you, Foot Prince, Stella by Starlight ,Straight no Chaser, Blue in Green Scrappe From Apple, Now´s the Time Etc.
En el diálogo de cada Recital, es importante sentir que se está tocando junto al otro, generando en la improvisación, los distintos colores estéticos y Jazzisticos. Siempre priorizando más, la calidad de la frase, que la cantidad de notas y teniendo en cuenta "el sonido del silencio”.
Aparte de tocar siempre, como si fuera la última noche de nuestra vida, de la fábrica al consumidor, sin intermediarios y sin red.

Sexteto de Jazz La Plata Liderada por Mingo Martino en batería, integrada por Jorge curubeto en saxos y clarinete, Alberto Giuglelmino en piano, MarianoMeneghini en trompeta, Lito Escobar en trombón y Julio Compos en bajo es una de las formación de jazz más antigua de nuestra ciudad, han sabido ganar el reconocimiento no solo de los platenses, sino del nivel nacional e internacional, han tocado en los teatros, salas y Centros Culturales más prestigiosos del país, han recibidos numerosos premios y menciones por su trayectoria y nivel artístico, figuran en varios libros de la historia del jazz argentino y cuentan con amplio numero de grabaciones en C.D, casetes y vinilo. Cada uno de sus integrantes son respetados, reconocidos en el ámbito del jazz nacional e internacional, y no hay festival o encuentro de nivel en que no sean convocados como grupo altamente representativo de este estilo.
Liderada por Mingo Martino como referente principal, de extensa trayectoria. Este grupo platense recorre el jazz tradicional, destacándose con sus famosas jams sessions.
Desde 20.30hs. Gratis
Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 50 (6 y 7). 1º Piso Auditorio